Bu dünyadaki çoğu şey gibi, süper kahraman kostümleri de bu dünyaya birdenbire ortaya çıkmadı. Onlardan önce gelen ve yaratımlarını etkileyen uzun bir kostüm tarihi vardı. Orta Çağ'da şövalyelerin giydiği renkli zırhlar vardı. Ucuz kurgu romanlarda ve macera çizgi romanlarında yer alan bazı karakterlerin giydiği fantastik kıyafetler vardı. Belki de en önemlisi, 20. yüzyılın başlarındaki birçok gezici gösteride sirk sanatçılarının giydiği abartılı kıyafetler vardı. Tüm bu önceki idealler, çizgi roman tarihinde süper kahraman kostümlerinin yönünü etkilemeye yardımcı oldu.
Burada, süper kahraman tasarımı söz konusu olduğunda en iyinin en iyisine bir göz atacağız. Söz konusu süper kahramanların ikonik kostümleri olduğuna dair en az bir önemli uyarı ile çalıştığımızı unutmayın. Kimse senin kim olduğunu bilmiyorsa, gerçekten havalı bir kostüme sahip olmak sana pek iyi gelmiyor. Sonuç olarak, onları sıralarken kostüm tasarımının kültürel etkisini ağır bir şekilde tartıyoruz. Bir kostüm, medyanın kendi içinde tarihsel olarak nerede duruyor? Tüm zamanların en iyi süper kahraman kostümlerini sıralamaya başladığımızda ele aldığımız en önemli sorulardan biri de budur.
yirmiMUCİZE KADIN
Çizgi roman dünyasında birçok adaletsizlik yaşandı. Heck, merhum büyük Len Wein, Lucius Fox'u yaratmak için, yaratmak için aldığından daha fazla para aldı, bilirsiniz, Wolverine . Bu yüzden H.G. Peter'ın muamelesi belki de diğer yaratıcıların karşılaştığı kadar korkunç değil, ancak Wonder Woman'ın kostümünü bulan adamın jeneriğinde bir 'teşekkür' bile alamadığı basit gerçeği. Mucize kadın gerçek bir utançtır.
Harry George Peter, William Marston'ın All-American Comics için planladığı ve o zamanlar Suprema adını verdiği yeni kadın süper kahramanın tasarımını bulduğunda zaten 61 yaşındaydı. Vatansever karakterlerin çizgi romanlarda büyük bir hit olduğu 1941 yılıydı, bu yüzden Wonder Woman kesinlikle güçlü bir Star Spangled Banner tasarımına sahipti. 1980'lerin başında, DC Comics, logosu çift W olan kısa ömürlü bir Wonder Woman yardım kuruluşunun yaratılmasına yardımcı oldu ve Wonder Woman'ın göğüs amblemindeki 'WW'yi uyarlamasına yol açtı. Amblem dışında, Peter'ın klasik görünümünden farklı olan tek şey, Wonder Woman'ın kısa pantolon yerine etek giymiş olmasıdır.
19Daredevil
Tamam, gerçekçi olalım, Daredevil'in orijinal kostümü biraz cafcaflıydı. Ama gerçekten, Bill Everett'in Daredevil'in görünüşüne ilk geçişinin gerçekten de iyi kısımları vardı. Örneğin, kelimenin tam anlamıyla bir şeytan gibi görünmesi için kafasındaki boynuzlar fikri iyi bir fikirdi. İşe yaramayan kısım, kıyafetin renk şeması için sarı ve kırmızımsı-kahveyi karıştırmaktı. Ayrıca, ilk başta göğsünde sadece bir D ile gitmesi garipti.
Büyük Wallace Wood seriyi erkenden devraldığında, çizgi roman tarihinde bir kostümün en çarpıcı şekilde basit düzeltmelerinden birini buldu. Kostümün her tarafını kırmızı yaptı ve anında ikonik bir görünüm kazandı. Double-D, Wood rengi değiştirmeden önce zaten eklenmişti, ancak kombinasyon, çizgi roman sanatçılarının her zaman Daredevil bir kostüm değişikliği aldığında her zaman varsayılan olarak göründüğü çarpıcı bir kostüm için yapılmıştı. Daredevil kostümleri söz konusu olduğunda, her zaman Nuke'yi klasikten başka sözcüklerle ifade etmeliyiz. gözüpek hikayesi, 'Yeniden Doğdu' -- 'Bana bir kırmızı ver.'
18YENİ
1960'ların sonlarında, Marv Wolfman ve Len Wein, kendi çizgi romanlarını kendileri yayınlayan iki genç, hevesli çizgi roman yaratıcısıydı. Bunlardan birinde, o sırada anlattıkları hikayelerden birinden dönen Black Nova adında bir karakter vardı (Wolfman ve Wein, dizileri sırasında sorunları takas ederdi). Karakterin göğsünde beş yıldız patlaması da dahil olmak üzere karakter için temel bir tasarım buldular.
Yıllar sonra, Wolfman ve Wein şimdi Marvel Comics için çalışıyorken, Wolfman karakteri Marvel'in Sanat Yönetmeni John Romita'ya getirdi, o da Wolfman'ın orijinal tasarımını alıp onu Nova olarak bilinecek karaktere uyarladı. Romita, göğüsteki yıldız patlamalarını üçe indirdi ve miğfere biraz yıldız patlaması ekledi. Cesur, ana renkleri kullanan Nova zırh tasarımı, yıllardır karakterle ilgili en dikkat çekici şeydi. Romita/Wolfman'ın bu temel tasarımını geliştirmek neredeyse imkansız olduğundan, diğer karakterler Marvel'daki ana Nova kimliğine bürünse de kostüm aynı kaldı. Nova, Marvel Sinematik Evreninde ortaya çıkarsa, göreceğimiz kostümün bu olduğuna bahse girebilirsiniz.
17ÖRÜMCEK ADAM (SİYAH KOSTÜM)
Böyle bir listede tek bir kostüm bile bulmak zor ama bir şekilde Örümcek Adam bu listede iki kez yer almayı başardı! Her şey Randy Schueller adında bir hayranın Spider-Man'in giyebileceği alternatif bir kostümü olmasının harika bir fikir olacağını düşünmesiyle başladı. Bu fikirle Marvel'a yazdı ve bu, Marvel'in hala halktan gelen fikirleri kabul ettiği bir günde olduğu için, Jim Shooter fikri Randy'den 200 doların biraz üzerinde bir fiyata satın aldı. Tom DeFalco daha sonra bu fikri bir fikre dönüştürmek için Randy ile biraz çalıştı. Örümcek Adam sorun ama asla tam olarak bir araya gelmedi. Birkaç yıl sonra Shooter, Marvel's oyununda yapılacak büyük değişiklikleri düşünmeye çalışıyordu. Gizli Savaşlar olay ve siyah kostüm fikrine geri döndü.
Mike Zeck gerçek görünümü buldu ve çarpıcı bir tasarım parçası. Öne çıkan beyaz örümcek hariç hepsi siyah. Rick Leonardi de kostümde bazı değişiklikler yaptı ve kısa süre sonra çizgi roman tarihinin en tartışmalı, ancak şaşırtıcı derecede popüler kostüm değişikliği oldu. Hayranlar ilk başta şaşırdı ama sonra yeni görünümün tadını çıkarmaya başladı. Sonunda tasarım, kötü adam Venom için uyarlandı ve Spider-Man klasik görünümüne geri döndü. Yine de, ara sıra geri dönüşler yapacak kadar popüler.
16KADIN (YEMEK)
Batman'in çizgi roman tarihinin bu kadar önemli bir parçası olan bir karakter için, Catwoman, yıllar boyunca şaşırtıcı derecede etkileyici olmayan bir çizgi roman kostümleri listesine sahipti. Çıkış yaptığında, 'Kedi' adı bir hırsız için her şeyden daha genel olduğu ve aslında bir kostüm motifi olan bir şey olmadığı için normal kıyafetler giymişti. Daha sonra bir kötü adam olarak yeniden ortaya çıkmaya başladığında, ilham vermeyen birkaç farklı kıyafetten geçti. Ardından, Comics Code nedeniyle Batman çizgi romanlarında on yıldan fazla bir süre görünmeyi bıraktı.
1960'ların Batman TV dizisi, siyah deri bir kıyafetin en iyi görünüşü olduğu gerçeğini belirlemeye yardımcı oldu, ancak bu çizgi romanlarda çok uzun sürmedi. Yıllardır en ünlü kostümü Jim Balent tarafından tasarlanan dar mor bir kıyafetti. Rahmetli, büyük Darwyn Cooke ise siyah deriden fonksiyonel bir kıyafetin bu parlak karışımını tasarladı. yarasa Adam dizi ve film, Batman Geri Dönüyor . Gözlük maskesinin kullanımı da harika bir dokunuş oldu. Jim Lee, 'Hush' serisi sırasında görünüşlerini değiştirmekten çekiniyordu. yarasa Adam , ama Cooke Catwoman tasarımını tamamen benimsedi, işte bu kadar iyiydi.
on beşKAPTAN MARVEL (MAR-VELL)
1960'ların sonlarında Marvel, ticari marka amaçları doğrultusunda 'Kaptan Marvel' adının kontrolünü ele geçirdiğinden emin olmak istedi, bu nedenle Stan Lee ve Gene Colan hızla bu isme uygun bir karakter buldular. Kostüm için, yaratıcılar ona gerçek bir Kree kaptan üniforması giydirdi, bu durumda biraz yetenekli yeşil ve beyaz bir kıyafetti. Sıradan bir karakter için yeterince iyi bir kostümdü ama bir süper kahraman için zayıf bir tasarımdı. Şaşırtıcı olmayan bir şekilde, Kaptan Marvel serisi, Marvel için zor bir satıştı. Yine de Marvel'in bunu devam ettirmesi gerekiyordu, bu yüzden şirket seriyi yenilemek için Roy Thomas ve Gil Kane'i getirdi.
Thomas, orijinal Fawcett Captain Marvel konseptini, Rick Jones ve Captain Marvel'ın Rick'in iki Nega Grubunu bir araya getirdiğinde yer değiştirmesini sağlayarak akıllıca uyarladı. Bu arada Kane, Marvel'in kostümünü yeniden tasarlayarak ona bir ana renk cümbüşü verdi. Parlaktı, cesurdu, Mar-Vell'in daha önce giydiği sıkıcı kıyafetten tam bir 180 idi. Son yıllarda, Carol Danvers yeni Kaptan Marvel olarak devraldığında, Jamie McKelvie'nin yeni kıyafetini üstlenmesi, renk şemasını ve orijinal Kane tasarımının birçok unsurunu uyarladı.
14DEMİR ADAM (KIRMIZI VE ALTIN)
Bu zor bir şey, çünkü Iron Man teknik olarak yıllar boyunca bir takım farklı tasarımlardan geçti, çünkü kıyafet her zaman gelişiyor. Tam olarak hangi zırhın olduğunu belirlemek zor. en iyisi, bu yüzden biraz geri çekilmeye karar verdik ve burada kutlayacağımız şeyin daha genel 'sarı ve altın' tasarımı olduğunu not ettik. Görüyorsunuz, Iron Man ilk çıkış yaptığında, sadece büyük, hacimli, gri demirden bir takım gibi görünen bir şey giyiyordu. Sıradan bir süper kahraman olduğunda, Marvel bu tasarım kusurunu tam anlamıyla zırh altını spreyle boyayarak düzeltmeye çalıştı. 'Oh hayır, o iğrenç!' 'Oh boşver. O sprey boyalı altın. Şimdi harika görünüyor!' Sonra Steve Ditko, tasarıma kırmızı renkte çalışan yeni bir zırh tasarladı ve gerçekten tıkladı.
Ditko'nun zırhından burada öne çıkana, çoğunlukla yüz maskesinde bazı küçük değişiklikler vardı, ancak bu değişiklikler yapıldığından beri, bu temel tasarım oldukça tutarlı oldu. Şimdi, Iron Man'in zırhı, teknoloji değiştikçe başka şekillerde de değişti, ancak temel sarı ve altın tasarım o zamandan beri neredeyse sadece kullanıldı. Zırh ne kadar süslü olursa olsun, sarı ve altın düzeni akılda kalıcı bir tasarımdır.
13FANTASTİK DÖRTLÜ (NEGATİF KIYAFETLER)
Fantastik Dörtlü tanıtıldığında, Marvel, bilim kurgu ve korku çizgi romanlarından süper kahraman çizgi romanlarına geçmeye gerçekten hazır olup olmadığından emin değildi, bu yüzden Fantastik Dörtlü başlangıçta sadece normal kıyafetler giyiyordu. İkinci sayılarında bile, ekip normal dış giyimle donatıldı. Seri hayranlardan muazzam bir tepki aldığında, Marvel ellerinde bir süper kahraman vuruşu olduğunu biliyordu ve bu yüzden üçüncü sayıyla birlikte yaratıcılar ve yöneticiler onlara kostümler vermeye karar verdi. Ancak, bunların sıradan süper kahramanlar olmadığı temel fikrine bağlı kalmak istediler. Bunlar geleneksel süper kahramanlardan daha çok kaşiflerdi ve sonuç olarak Jack Kirby tulumları için harika bir faydacı tasarım türü buldu. Ünlü olarak, kostümlerin başlangıçta maskeleri vardı ama onları düşürmeye karar verdiler.
Yıllar sonra, John Byrne renkleri biraz tersine çevirmek için kostümleri biraz yeniledi, böylece yakalar artık beyazdı ve mavi siyahla renklendi. Temelde Kirby tasarımı, sadece hafif bir kenarı var, bu yüzden en iyi Fantastic Four kıyafetleri için seçimimiz, çünkü parlak mavi kıyafetler bazen renk açısından biraz fazla cesur görünebilir.
12CEZALANDIRICI
İşin garibi, bu, bir yazarın temel bir tasarım bulduğu ve ardından John Romita'nın onu klasik bir kostüme dönüştürdüğü bu geri sayımdaki ikinci giriş. Bir tür kötü adam (daha çok bir anti-kahraman gibi) olmak için yeni bir karakter üzerinde çalışırken. İnanılmaz Örümcek Adam , Gerry Conway, göğsünde bir kafatası olan karakterin tasarımını ortaya çıkardı. Romita'nın artık diziyi aktif olarak çizmemesine rağmen, Amazing Spider-Man'de Conway ile yakın bir şekilde çalışan Marvel Sanat Yönetmeni John Romita, bu fikri aldı ve ünlü Punisher kafatası kostümüne dönüştürdü. Punisher hakkında başka ne düşünürseniz düşünün, bu kafatası tasarımı harika.
O halde geriye dönüp bakıldığında gerçekten ilginç olan, Dolphn Lundgren'in Punisher olarak oynadığı bir Punisher sinema filmi yapmak için ilk girişimin, karakterin göğsünden kafatası motifini düşürmeye karar vermesidir. Müthiş kostümü olmadan, Punisher kesinlikle popüler kurgu dünyasında intikam almak için dışarı çıkan diğer tüm silahşör kahramanlar gibi görünüyor ve yıllar boyunca birçok örneği var. Çok az karakter, Punisher kadar havalı bir kostüme güvendi.
on birANKA KUŞU
Çizgi roman sanatçıları genellikle kostüm tasarımlarında aynı türden öğelere sahiptir. Örneğin Jim Lee, ister yüksek yaka ister choker olsun, tasmaları kullanmayı ne kadar sevdiğiyle tanınır. Tüm zamanların en iyi kostüm tasarımcılarından biri olan Dave Cockrum, kostüm tasarımlarında o kadar çok kuşak kullandı ki, birkaç karakterinin kostümlerindeki benzerliğe dikkat çekmesini sağlayarak kendi aşırı kuşak kullanımıyla alay eden bir çizgi film bile çizdi.
Bununla birlikte, diğer bazı klişeler gibi, gerçekten işe yaradıkları için kanatlar kullanılmaya devam etti. Chris Claremont ve Dave Cockrum X-Men'i devraldıklarında, hedeflerinden biri Marvel Girl, Jean Grey'i yenilemek ve onu daha büyük bir karakter haline getirmekti. Bunu yapmanın yollarından biri, ona yeni bir kostüm ve modası geçmiş 'Marvel Girl'ün yerine yeni bir kod adı vermekti. Cockrum, John Byrne'ın onu yapmak için renk düzenini değiştirdiği zaman da işe yarayan bu mükemmel kostümü bulmadan önce Jean için çok çeşitli görünümlerden geçti. karanlık Anka kuşu. Cockrum'un Bayan Marvel için yaptığı tasarım burada bir notu hak ediyor. Bir kostümün biraz fazla cimri olduğu için listeye girmedi, ama bunun dışında harika bir görünümdü (ve tabii ki bir de kuşağı vardı).
10WOLVERİN
1974'te Marvel Genel Yayın Yönetmeni Roy Thomas, Kanadalı bir süper kahramanın olması gerektiğine karar verdi ve sordu. İnanılmaz Hulk yazar Len Wein bir tane bulup ona Badger ya da Wolverine adını verecek. Wein, wolverineler hakkında bir şeyler okudu ve bu ismi kullanmaya karar verdi. Karakter konsepti Wein tarafından geliştirildiğinde, Marvel'in Sanat Yönetmeni John Romita, karaktere bir görünüm kazandırmak için getirildi. Romita, karakterin bir hayvan gibi görünmesini sağlayan bir kostüm tasarladı. İlk görünüşü için bu iyiydi.
Bununla birlikte, Wolverine, All-New, All-Different X-Men'in ana karakterlerinden biri olarak seçildiğinde, ilk kez çıkış yapacak. Dev Boy X-Men # 1, Marvel, 1970'lerin ortalarında Marvel için bir kapak sanatçısı haline gelen Gil Kane'e ilk kapaklarını çekmek için döndü. Kane, Wolverine'in kostümüne baktı ve Romita'nın orijinal kostümdeki bıyık görünümü yerine yüz maskesine bir kukuleta eklemeye karar verdi. Dave Cockrum sayı boyunca orijinal kostümü çizmişti, ancak Kane'in yeniden tasarımını gördükten sonra o kadar çok beğendi ki geri döndü ve sayı boyunca baştan sona yeniden çizdi. Neredeyse elli yıl sonra, bu Romita/Kane tasarımı hala Wolverine'in en yaygın kullanılan kostümü olarak öne çıkıyor.
9ROBIN (TİM ERKEK)
Dick Grayson, Robin olarak ilk kez sayfalarda çıkış yaptığında Dedektif Çizgi Romanları #38, çizgi roman kostümleri hala çoğunlukla daha basit bir tarzda yapıldı. Robin'in parlak, sirk benzeri kostümü kesinlikle o döneme mükemmel bir şekilde uyuyor. Ancak yıllar geçtikçe, daha modern görünümlü kostümlerin yanına yerleştirildiğinde o kostümü güncel tutmak giderek zorlaşıyordu. Adam kelimenin tam anlamıyla küçük yeşil patiklerle ve pantolonsuz dolaşıyordu! Artık iyi tercüme edilen bir şey değildi. Dick Grayson, Nightwing kimliğine mezun oldu, ancak onun yerine geçen Jason Todd, eski moda kostümle sıkışıp kaldı.
Todd öldürüldükten sonra DC, Batman'in yardımcısı Tim Drake'teki üçüncü girişimi için Robin kostümünü yenilemeye karar verdi. Şirket, bulduğu kostümün aynı zamanda filmde kullanılması ihtimaline karşı daha büyük bir ödeme yapmayı akıllıca yapan ünlü sanatçı Neal Adams'a döndü. yarasa Adam o zamanlar vizyona giren filmler. Yeni tasarım, ilk Robin kostümünün birçok orijinal unsurunu korudu, ancak bir kostüm üzerinde şimdiye kadarki en iyi modernizasyon işlerinden birini yaptı ve Robin'in normalde parlak sarı pelerine pantolon ve siyah bir renk ekledi.
8NIGHTCAWLER
Sanatçı Dave Cockrum, Legion of Super-Heroes üyelerinin çoğunu ünlü bir şekilde yeniden tasarladı ve onlara oldukça ağırbaşlı eski kostümlerine modern yenilemeler verdi. Lightning Lad'in yeniden tasarımı özellikle iyiydi, çünkü karakterin çoğu yıllar içinde daha sonra yenilenirken, Cockrum'un Lightning Lad görünümü on yıllardır karakter için standart hale geldi. Esasen, Cockrum oyunun o kadar ilerisindeydi ki, 1990'larda takım yenilendiğinde, 1970'lerin başlarındaki tasarımı tam olarak yerine oturdu. Lejyon üzerinde çalışırken, Cockrum, takım kurmak üzere kurulan Yabancılar adlı yeni bir kahraman takımı tasarladı. Lejyon ile. DC kavramı geçti.
Cockrum daha sonra Len Wein ile birlikte birkaç karakteri yenileyerek onları Yepyeni, Tamamen Farklı X-Men'deki yeni X-Men'ler haline getirdi. Ancak, karakterlerden biri o kadar mükemmel tasarlanmıştı ki, onu toptan benimsediler. Bu, sirk tarzı kostümü Cockrum ve Wein'in X-Men'deki karakter için tasarladığı kaygısız kişiliğe mükemmel şekilde uyan Nightcrawler'dı. Mükemmel bir kıvılcım kıyafetidir. X-Men, diğer kahraman takımlarından daha fazla kostüm yeniden tasarımından geçiyor gibi görünüyor, ancak Nightcrawler'ın kostümü 40 yılı aşkın bir süredir çoğunlukla değişmeden kaldı.
7KAPTAN MARVEL (FAWCETT)
Superman büyük bir başarı elde ettikten sonra, diğer çizgi roman şirketleri hızla Man of Steel'in kendi versiyonlarını yapmaya çalışıyorlardı. National Comics (şimdi DC Comics), yöneticiler karakterlerinin ihlal edildiğini hissettiğinde dava açmak için hızlıydı. Bir nakavt karakter, Wonder Man, National dava ettikten sonra hızla düştü. Ancak Kaptan Marvel daha iyi sonuç verdi. Açıkça kendi Süpermen versiyonunu yapma girişimi olarak yaratılmış olsa da, Fawcett'in süper kahramanı o kadar popüler oldu ki 1944'te Süpermen'den bile daha fazla satıyordu!
Karakterin çekiciliğinin bir kısmı, C.C. tarafından tasarlanan harika kostümüydü. Beck. Fawcett'in Captain Marvel'ı Superman'den farklı kılma girişimi, Billy Batson'ın sihirli bir kelimeyle 'Shazam!' dediği gibi, karakterleriyle sihir açısını daha fazla çalıştırmaya çalışmaktı. Dünyanın En Kudretli Ölümlü Kaptan Marvel'e dönüşmek için. Sonuç olarak, Beck, Superman'inkinden daha süslü bir kostüm seçti ve tasarıma çok fazla yetenek kattı. Elvis Presley daha sonra Las Vegas gösteri kıyafetleri için Kaptan Marvel'in kostümünün birçok unsurunu taklit edecekti. Eğer süper kahraman kostümünüz King of Rock 'n' Roll'un sahne kıyafetlerinde kullanacağı kadar havalıysa, bunun bu geri sayımda yüksek bir yeri hak ettiğini düşünüyoruz.
6yarasa Adam
Başlangıçta National Comics için Batman üzerinde çalışırken, sanatçı Bob Kane, karakteri yarasa kanatlı bir kostümle daha parlak bir kahraman olarak düşünüyordu. Sonunda Kane, karakter fikri üzerinde çalışması için yazar Bill Finger'ı getirdi ve Finger ona diğer yöne gitmeleri gerektiğini söyledi. Finger, gölgeli ucuz kurgu kahramanı Shadow'un büyük bir hayranıydı ve Finger, karakteri daha çok bir yarasa gibi göstermek için koyu renkli bir kostüm, bir pelerin ve bir kukuleta ile gölgelere almaları gerektiğini hissetti. Kane kabul etti ve Batman doğdu.
Yıllar geçtikçe, karakteri aydınlatmak amacıyla, Batman'in kostümünün siyahı giderek daha mavi hale geldi ve 1960'larda DC, Batman'in göğsündeki yarasa sembolünün arkasına sarı bir oval bile ekledi. Ancak 21. Yüzyılda sanatçılar bu klasik tasarımı yeniden benimsediler ve Jim Lee'nin 'Hush' sırasında kostümü aldığı yöne gittiler, bu da onu karanlık hale getirmek ve göğüs sembolünün siyaha dönmesini sağlamaktı. tasarıma biraz fazla hafiflik getiren sarı oval. Frank Miller, başlangıçta sarı oval görünümle ünlüydü. Kara Şövalye Geri Dönüyor , ama sonra Batman göğsünden vuruldu. Kostümü düzelttiğinde, serinin geri kalanında sarı oval gitmişti!
5YEŞİL FENER
Gümüş Çağı başladığında, gerçekten havalı olarak görülen ve popüler kurguda artık aynı şekilde ele alınmayan iki özel karakter türü vardı: bilim adamları ve test pilotları. Bilim adamları, 1950'lerde ve 1960'larda DC ve Marvel'den gelen diğer tüm bilim kurgu çizgi romanlarının kahramanlarıydı. Reed Richards'ın havalı bir bilim insanı olması o zamanlar tamamen normal bir şeydi. Benzer şekilde, test pilotu Chuck Yeager, test pilotu olarak yetenekleri nedeniyle 1950'lerde Amerika Birleşik Devletleri'nde en çok beğenilen kahramanlardan biriydi. 1950'lerin sonlarında Yeager gibi adamların karakteri nasıl bu kadar çok tanımladığından sonra Hal Jordan'ı modellemenin nasıl olduğunu fark ettiğinizde bunları aklınızda tutmanız gerekir.
Benzer şekilde, Gil Kane, Green Lantern Corps kostümü için şık bir uçuş kıyafeti görünümüne gitmek 1950'lerin sonlarında parlak bir karardı. Kane'in basit ama çarpıcı tasarımı o kadar iyiydi ki, Green Lanterns tarafından elli yıldan fazla bir süre sonra kullanılmaya devam ediyor ve hiç kimse, en azından temel görünüm olarak (birçok fener, fenerlerini çeşitlendirir ve kişiselleştirir) şimdi görünüyor). Bilim adamları ve test pilotları, 1950'lerdeki kahramanlar gibi muamele görmeyebilir, ancak bu kostüm zamansız kalır.
4FLAŞ
1940'ların sonunda, süper kahramanlar halka olan çekiciliklerinin çoğunu kaybetmişti. National Comics (şimdi DC Comics) düzinelerce süper kahraman unvanına sahip olmaktan sadece bir avuç sahibi olmaya gitti. Amerika Adalet Cemiyeti üyelerinin çoğu National dünyasında gözden kayboldu. Flash ve Green Lantern birden fazla kitapta görünmekten hiçbir kitapta görünmemeye gitti!
1950'lerin ortalarında DC'nin bir kitabı vardı. Vitrin , yeni karakterleri denemek için tasarlandı. İlk üç sayı bir itfaiyeci ve bir Donanma 'kurbağacısı' gibi normal kahramanlara sahipti. Çok sattılar, bu yüzden DC işleri karıştırmaya ve süper kahramanları geri getirmeye karar verdi. Sanatçı Carmine Infantino, Flash için yeni bir görünüm tasarlayacaktı ve insanlar daha ön kapağı bile açmadan kitabı büyük olasılıkla satılmış yapan harika bir görünümle ortaya çıktı! Şık, şimşek temalı kırmızı, sarı ve beyaz kostüm o kadar popüler hale gelecek ki, tasarımda büyük revizyonlar yapılmadan televizyona taşınabilecek birkaç süper kahraman kostümünden biri olmaya devam edecek. Sadece bu kadar iyi. Yıllar içinde, göğüsteki logoyu değiştirmek veya maskedeki gözlere lens eklemek gibi ince ayarlar yapıldı, ancak genel olarak kostüm, 1956'da olduğu gibi bugün de aynı kalıyor.
3KAPTAN AMERİKA
Daha önce de belirtildiği gibi, vatansever temalı kahramanlar 1940'ların başında sıcaktı. Amerika aynı anda hem izolasyonculuk hem de milliyetçilik açısından tuhaf bir dönemden geçiyordu. Amerikalılar ülkeleriyle gerçekten gurur duyuyorlardı ama aynı zamanda Avrupa'daki savaşa da dahil olmak istemiyorlardı. Vatansever temalı kahramanlar, bu hissi ele geçirdiler, soylu Amerikan kahramanlarının buraya gelip bizimle uğraşmaya cesaret eden kötüleri yenmesini sağladı. Bununla birlikte, Timely Comics, Amerika Birleşik Devletleri'nin Nazi ile savaşa girmesinden tam bir yıl önce, baş karakterin Adolf Hitler'i ilk sayının kapağında yumruklamasını sağlayarak izolasyonist bakış açılarından ayrılan Kaptan Amerika'yı tanıttığında işler daha da cesurlaştı. Almanya!
Delmeyi yapan kahraman, Amerikan bayrağının kırmızı, beyaz ve mavi ayrımı kavramını alan ve Kaptan Amerika'nın tasarımında üç rengi de işleyen ve bu süreçte ona zincir posta veren Joe Simon'ın zekice bir tasarımının nezaketiydi. ona biraz klasik bir şövalye tasarımı vermek için. Birkaç süper kahraman kostümü, Kaptan Amerika'nın neredeyse seksen yıldır olduğu kadar değişmeden kaldı, tek değişiklik çoğunlukla askeri kemerler ve benzeri şeyler eklemek oldu.
ikiÖRÜMCEK ADAM
1950'lerde, Timely Captain America'yı getiren aynı adamlar Joe Simon ve Jack Kirby, 1950'lerde bazı çizgi roman fikirleri üzerinde çalıştılar ve bunlardan biri, Archie Comics için Fly oldu. Stan Lee, Kirby'den örümcek temalı yeni bir kahraman bulmasını istediğinde, The King of Comics, önceki örümcek kahraman için sahip olduğu bazı tasarım fikirlerini uyarladı ve ağları fırlatan bir silah da dahil olmak üzere bunları Spider-Man için kullandı. Lee, görünüşün hayranı değildi ve Steve Ditko'dan Örümcek Adam'ı denemesini istedi. Ditko, ağ tabancasını Örümcek Adam'ın bileklerinde olduğu ağ nişancılarına dönüştürmek de dahil olmak üzere Kirby'nin tasarımının hemen hemen her unsurunu düşürdü.
Ditko'nun ortaya çıkardığı kırmızı ve mavi perdeli kostüm, şimdiye kadar tasarlanmış en sıra dışı süper kahraman kostümlerinden biriydi, ancak gerçekten bir örümceğe çok benzemese de, karaktere gerçekten çok iyi uyuyordu. Sanatçılar bazen kollarının altına dokuma verip vermeme konusunda farklılık gösterseler ve Todd McFarlane gibi sanatçılar maskesindeki gözlerin ne kadar büyük olduğu konusunda kesinlikle farklı olsalar da, temel kostüm tasarımı 50 yılı aşkın bir süredir aynı kaldı.
1SÜPERMEN
Giriş bölümünde belirttiğimiz gibi, Jerry Siegel ve Joe Shuster ilk süper kahraman kostümünü tasarlamak için oturduklarında, üzerinde çalışmak için herhangi bir etkiye sahip değillerdi. Aslında, süper güçlü kahramanlarının ilk kostümünün, bir sirk diktatörünün giyeceği kıyafetten sonra modellendiği oldukça açık. Bununla birlikte, kostüm için kullanılan güçlü ana renklerin ötesinde - Süpermen'in kostümündeki mavi, kelimenin tam anlamıyla, çizgi roman boyama için kullanılan geleneksel mavinin en koyu tonudur - kostüm, aynı zamanda, çizgi romanlarda çok sıra dışı olan bir merak duygusu uyandırdı. zaman.
Yakında, diğer sanatçılar Shuster'ın orijinal tasarımını modernize etti ve daha çok spandex gibi görünmesini sağladı. Böylece klasik Superman görünümü doğdu. Bu sadece ideal Süpermen görünümü değildi, aynı zamanda süper kahraman kostümleri dönemi için ideal görünüm haline geldi. Bu tasarımın başarısı, esasen peşinden gelen her süper kahraman kostümünü bilgilendirdi. Pek çok farklı medya biçimine uyarlanmış Süpermen kadar popüler bir karakter için, ilk kostümünün ne kadar iyi olduğunun inanılmaz bir kanıtı. Aksiyon Çizgi Romanları 1000 numaraya ulaşan Superman, aslında daha önce 999 sayı giydiği kostümün aynısını giyiyordu.
