Siberpunk nedir? Meşhur bir güçlendirme, bilim ve teknolojinin toplumun kargaşalarına kaynaklanmış bir ilerlemesi - kelimenin tam anlamıyla Cyber Punk. Siberpunk çoğu zaman, Noir ile Bilim Kurgu, Robotlarla Transhümanizm veya Robotlarla John Woo gibi türlerin bir karışımıdır. Cyberpunk'ı gördüğünüzde tanıyorsunuz ve bu 15 çizgi roman, çizgi romanlarda ortaya çıkan en saf, en cyborgi, en tuhaf ve en seksi Cyberpunk eserlerinden bazıları, sadece canthus'unuza enjekte edilmek için çığlık atıyorlar.
İLİŞKİLİ: Bugünün En Ürpertici 15 Korku Çizgi Romanı
Açıklığa kavuşturmak için, bu çizgi roman listesinde magna'yı saymayacağız ve 'Ghost in The Shell' ve 'Akira' gibi çalışmaları dışarıda bırakmayacağız. Aynı şekilde, söz konusu Cyberpunk eserlerinin çizgi roman olarak ortaya çıkması gerekiyordu, yani 'Neuromancer: The Graphic Novel' ve 'Blade Runner' çizgi romanları gibi ayakkabı uyarlamaları uygun değil.
on beşMUHTEŞEM KILLJOY'LARIN GERÇEK HAYATLARI
My Chemical Romance'ın eşlik eden bir elektro-punk albümü olan bir Cyberpunk çalışmasını görmezden gelmek zor. Gerard Way ve Shaun Simon tarafından Becky Cloonan'ın sanatıyla yazılan 'Ünlü Killjoys'un Gerçek Yaşamları', Battery City'yi Better Living Industries'in yumuşak baskıcı pençesinden kurtarmaya çalışan dört ışın tabancalı hayduttan oluşan bir gruba odaklanıyor. Ayrıca size ölüm veya kabus örümceklerini görmenizi sağlayan lastik bir maske takma seçeneği sunan Draculoid'ler de var. Ama diğer seks robotlarını sevmek isteyen BLI seks robotlarını da unutmayın -- tabii ki makine mesih Destroya'nın gelişine hazırlanmadıklarında.
'Killjoys' hemen her yerde - uyumsuz bir sürü aşırı gelişmiş fikir. Bu aşırı bilgi yüklemesinde size yardımcı olmak için, her sayı, az önce okuduğunuz şeyler için gerekli açıklamayı sağlayan BLI talimat kılavuzlarından yırtık sayfalarla sona ermektedir. Ne olursa olsun, bir MCR-H8R olsanız bile, MCR/The Killjoys'un 'Na Na Na (Na Na Na Na Na Na Na Na Na)' müzik videosunda olduğu gibi Gerard Way'e biraz destek vermelisiniz. Grant Morrison birincil antagonisti oynuyor.
14TEKİLLİK 7
Ben Templesmith'in 'Singularity 7' (2004), nano makinelerin yok edicinin şekli olduğu kıyamet sonrası bir Cyberpunk korku hikayesidir. Uzaylı nanitler, dünyayı nano-botlarıyla yerle bir etmeden önce iyileştiren Bobby Hennigan'a bulaştırıyor Bobby, insanlığı yeraltına zorlayarak kendisine 'The Singularity' adını veriyor. Artık sadece iki tür insanımsı üst tarafta çalışabilir: 'Gosiodos', The Singularity kovan zihniyle bağ kuran insan/makine melezleri - ancak kavramsal netlik için sadece 'Tekillikler' olarak adlandırılamaz - ve daha pragmatik olarak adlandırılan 'Özeller'. ' nanitler ile özel etkileşimleri olan, güç kazanmak için onlarla bağ kuran.
'Singularity 7', bir komployu nano makinelere dayandırmanın yaygın bir tuzağına düşüyor: nanitleri, aynı anda bir dizi gizli kural üzerinde çalışırken tüm sorunları ortadan kaldırabilecek makine büyüsüne eşitlemek. Nano makineler hakkında nasıl bir açıklama yapılıyor? Elbette içlerinde sınırsız bir potansiyel var, tek bir konuda medeniyeti tamir ettiklerinde/yıktıklarında kısa ve öz bir şekilde ortaya çıktılar. Ek olarak, nano makineler insan kopyaları yapabilir, ancak biyolojik insanlarla etkileşime girdiğinde Gosiodo haline gelir, ancak insanın bir nedenden dolayı nano makinelerin kontrolünü üstlenen bir Özel olmaması şartıyla. Bunların hepsi mantıklı... çünkü nano makineler.
13AĞIR SIVI
Paul Pope'un 'Ağır Sıvı' (1999) bu listedeki en Cyberpunky girişi olmayabilir, ancak kesinlikle hak kazanmak için fazlasıyla yeterli öğeye sahip. 'Heavy Liquid', Stooge'un kısaltması olan 'S'ye ve onun benzersiz kimyasal özelliklere sahip krom kek hamuru görünümlü bir metal olan Heavy Liquid ile etkileşimlerine odaklanıyor. 'S' kübist maskeli suikastçılardan kaçmak zorunda kaldığı ve The Fork Tungs -- 'Beş ilçedeki en adi, en kaba, en sert kız çetesi' ile sizi NYC'nin derinliklerine götüren tuhaf bir çizgi roman türü. Bu güzel çılgın kara film macerası ancak Pope'un mürekkebi yoğun minimalist tarzıyla anlatılabilir.
Uygun şekilde rafine edildiğinde, Heavy Liquid siyah bir süte dönüşür ve vücuda eklendiğinde, kullanıcıya zihni keskinleştiren genel bir yolculuk vermeden önce yaklaşık beş dakika boyunca kullanıcıya benzersiz bir ultra-duyusal ve hiper boyutsal farkındalık verir - temelde boşluk ilaçlar. Sanat patronları kendi yaratıcı çabaları için Heavy Liquid'i arasalar da, 'S' yolculuğunun devam etmesi için her zaman gizemli maddenin yeterince sincap almasını sağlar.
12RONIN
Frank Miller'ın 'Ronin'i, sihirli bir kan içen katana içinde iblis Agat tarafından tuzağa düşürülen Ronin olarak bilinen efendisiz bir samuray hakkındadır. Kılıç paramparça olduğunda, Ronin 21. yüzyılın Cyberpunk New York City'sinde yeniden doğar ve Billy adında sibernetik kullanan telekinetik otistik bir dörtlü ampute vücuduna sahiptir. Kulağa karmaşık geliyor, ama temelde 'Samuray Jack' ama doğuştan yamyam metro serserileriyle. Ayrıca, NYC, 'Siyahlar' (grubu tanımlamak için kullanılan en az rahatsız edici terim), zorunlu Naziler ve deri kaplı bir Siyah Nazileri olması dışında kendi kendini açıklayıcı olması gereken The Leathers'dan oluşan büyük bir ırk savaşına dönüştü. onların lideri olarak.
'Ronin' temelde ilk ana akım Cyberpunk çizgi romanı olsa da, iyi yaşlanmadı. Miller'ın karakter sanatı sağlam, neredeyse hiç sosis parmağı yok, ancak manzara çekimleri düpedüz belirsiz olduğu için aksiyon sahnelerini takip etmek zor olabilir. Geleceğin Manhattan'ı yeşil duman mı saçıyor? Yoksa yeşilliklerle büyümüş mü? Bekle, yeşil lekeler ev mi? Diğer Cyberpunk çizgi romanları, geçmişlerinden yararlanma ve onları bir dünya inşa etme aracı olarak doldurma eğilimindedir. Ancak 'Ronin' tamamen karanlıkta yer alan iki bölüme sahiptir.
on birVEKİLLER
Robert Venditti ve Brett Weidele'nin 'The Surrogates' (2005) dünyasında, bireyler vekiller olarak bilinen insansı robotları kullanarak hayatlarını ve günlük etkileşimlerini yaşayabilirler. Vekillerle, kalbinizin istediği kadar çekici, formda veya erkek/kadın/Sith olabilirsiniz. Taşıyıcı annelerin kullanımı felçli veya şekli bozuk bireyler için açıkça faydalı olsa da, taşıyıcı annelik, çıldırmak için taşıyıcı anneler kullanan Lt. Harvey Greer'in karısı Margaret gibi bağımlılar için sorunlu olabilir. Yine de, herkes çekici bir vekil kullanarak etrafta dolaşsa, 'sıcak' ortalama olmaz mı? Benzer şekilde, tanıştığımız ilk gerçek kişiden fark ettiğimiz gibi - vekili, ölü gözlü robot Steeplejack tarafından robo-öldürülen şişman adam - yaygın robo-taşıyıcı annelik, potansiyel olarak aşırı obez bir 'WALL-E' geleceğini riske atıyor.
Bu robo-noir masalı boyunca mevcut olan temeldeki yabancılaşmayı ve kopukluğu tamamlayan harika bir minimalist üslupla, 'The Surrogates' konusu daha fazla tartışmaya yol açıyor. Surrogates'in öncelikle fragmanında kendi sonunu bozan korkunç bir Bruce Willis filmi tarafından hatırlanacak olması çok yazık.
10UZAY ADAM
Brian Azzarello ve Eduardo Risso, aynı karmaşık soyut '100 Bullets' tarzında yapılmış, topraklanmış bir Cyberpunk destanı olan 'Spaceman'i yaratmak için yeniden bir araya geliyor. Orson, NASA tarafından sert Mars ortamına daha iyi dayanmak için artan kas ve kemik yoğunluğuna sahip olacak şekilde tasarlanan bir grup genetik olarak tasarlanmış insan olan Spacemen'den biridir. Orson ve Uzay Adamları 'Bradah'ları o zamandan beri erimiş buzullar nedeniyle taşan Dünya'ya indi. İnsan ve maymun arasında bir yerde bulunan Orson, bize hümanizmin sınırlarını keşfetmemiz için bir araç sağlıyor. Kadın meslektaşları olmadan tasarlanan Orson, çok insani bir yalnızlık duygusundan muzdarip. Daha iyi başa çıkmak için Orson, uyuşması için kendisine kimyasallar veriyor. Bu halüsinojenik geziler sırasında, Orson'ın Uzay Adamını bir Hurda Adama dönüştüren şeyi keşfetmek için Mars'a yaptığı son yolculuğuna tanık oluyoruz.
Bunu düşünün - 'Uzay Adamı'nın en iyi yanı, Orson ve sevimli uyuşturucu satıcısı çocuklar tarafından kullanılan konuşma diline özgü gırtlak argosudur. Küçük görünebilir, ancak sadece küçük bir anahtar 'Uzay Adamı'nı tamamen farklı bir toplum gibi hissettiriyor. Fonlar 'eğlence'dir, insanlar 'lol' ile güler ve 'sarsıntılı dövme' erojen bölgelere yerleştirilmiş karmaşık bir elektrot sistemi ile yapılır.
9BOŞ BÖLGE
Jason Shawn Alexander'ın 'Boş Bölge' (2015) benzersiz bir Cyberpunk vücut korku türü. Corrine White, esasen Cyberpunk büyücülüğünün ne olduğunu ortaya çıkaran platin saçlı profesyonel bir veri hırsızıdır (uyuşturucuyla güçlendirilmiş bir robot koluyla). Şimdi, insan-makine ReDead'leri Cyberpunk için yeni bir şey değil, ancak bu robot-gelirleri korku ve bilim kavşağında çığlık atıyor. Bu basit bir fikir: Birini gerçekten nasıl hayata döndürürsünüz, çürüyen bir bedene bir ruhu ve her şeyi yeniden yakalarsınız? Asla bir Robocop inşa etmek ve onu bir gün demek kadar basit değil, hayaleti kabuğun içine koymalısın... Oh! 'Kabuktaki Hayalet' şimdi tamamen mantıklı.
'Empty Zone' sanatı birinci sınıf, çünkü Alexander'ın işi modüler, mükemmel kaba diyalog sahneleri sırasında çarpıcı ve çağrışımlar yapmayı başarıyor, Corrine'in kablo benzeri dreadlock'ları ultra-korkunç aksiyon sahneleri sırasında hareket hatlarına dönüşüyor. Son olarak, çizgi film panda suratlı bir suikastçı droid, Cthulhu telli çeneli bir cyborg ve tutkulu lezbiyen cyborg seksine ayrılmış dört sayfa var. Biz sadece bunların var olan üç şey olduğunun farkında olmanız gerektiğini düşündük.
8YARGIÇ DREDD: MEGA-CITY 2
Douglas Wolk ve Ulises Farinas'ın 'Judge Dredd: Mega-City 2'si, Yargıç Dredd'i Yargıç değişim programının bir parçası olarak Batı Yakası'na nakleder ve 'Macera Zamanı' gibi bir estetikle 'Hard Boiled' ile karıştırılır. Dredd klasik bir Cyberpunk olsa da, California'da harika bir dönüm noktası olduğu için 'Mega-City 2'ye selam veriyoruz. Kuşağımızın en büyük ikonu Jar Jar Binks'in kalıntılarını kullanarak otantik Hollywood stilini yakalamaya çalışan 'antika' film stüdyoları var. Ama San Diego Comic Con'a benzeyen JudgeCon'u unutmayın, herkesin bir Yargıç olarak oynaması dışında.
Herkes bir yıldız olduğu için Batı Yakası'nda Kanun biraz farklıdır - cidden, gümrük esas olarak bir 'oynatma çağrısı' sistemi üzerinde çalışır. Kanun daha gevşek, en önemlisi Dredd'in Kanun Koyucu'nun yerini 'dost mermiler' atan bir Oyuncak Ayı Silahı alıyor. En sevdiğimiz büküm, Mega-City 2'nin Disneyland versiyonu, vergiye tabi ahlaksızlıklar karşılığında Yargıçlar tarafından gözden kaçan kanunsuz bir anarşi / Tasfiye ülkesi partisi. 'Mega-City 2', açıklamalı bir Wilhelm çığlığıyla tamamlanan ('Hard Boiled'a bir haykırış da dahil) pop kültürü referanslarıyla dolu bir av tüfeği patlamasıdır.
7ÖZEL GÖZ
Brian K. Vaughn, Marcos Martin ve Muntsa Vicente'nin yazdığı 'The Private Eye'da internetin olmadığı bir dünyaya giriyoruz. Tüm kişisel verilerimiz, tarayıcı geçmişimiz ve daha 'yaratıcı' aramalarımız, 'bulut'un patladığı gün herkese açık hale getirildi. Bu mahremiyet ihlalini fazlasıyla telafi etmek için herkes maske takmaya ve yeni bir kişiliğe bürünmeye başlar. Bu, kimsenin izlenmediği bir toplum olan '1984'ün tersi. Birine bir maske verin, size gerçek yüzlerini göstereceklerdir, ancak insanlar hayatı keşfetmek için birden fazla takma isme ('Nym') sahip olduklarından. Birden fazla Nyms'e sahip olmak, bireylerle gerçekten bağlantı kurmayı imkansız hale getirdiğinden, bu deneyle birlikte yabancılaşma gelir. Aktif bir kamuflaj rüya ceketi, yüksek kalibreli bir kamera ve marijuana sigaraları ile donanmış kombinasyon kahramanımız / özel göz / paparazzimiz olan P.I.'ye girin.
'Özel Göz', diğer pek az kişinin yaptığı bir Cyberpunk kinayesini kapsayan bir kara romandır - P.I. 'Blade Runner', 'Maltese Falcon' ve 'Freakonomics' - P.I.'nin etkileri açıkça ortaya kondu. Çalışmayı sadece kurgu gibi hissettirmekle kalmayıp geleceğe bir bakış da sağlayan bu küçük dokunuşlardır.
62020 VİZYONLARI
Jamie Delano'nun '2020 Visions'ı, her biri 2020 yılında ancak dünyanın farklı bir yerinde geçen ve Cyberpunk türünü başka bir türün unsurlarıyla harmanlarken farklı bir sanatçıyı içeren dört farklı hikayeyi kapsıyor. Bu, sizi büyülemek için önceden kurulmuş mitosları korurken, her biri farklı bir şekilde vuran dört benzersiz hikaye yayını ile sonuçlanır. Frank Quitely'nin antibiyotiğe dirençli bir süper virüs tarafından istila edilmiş bir New York şehrini betimleyen 'Lust For Life' sanatının yer aldığı korku oyununu ele alın. Bu karantina kavgasında, tam G-Man of the Apocalypse'e gitmeden önce, Ellis Adası Karantina Ölüm Kampı üyesine yükseltilmeden önce nispeten masum bir veba taşıyıcısı olarak başlayan bir adamın yükselişine ve düşüşüne tanık oluyoruz.
Her '2020' hikayesi farklı bir duyguya sahip olsa da, her biri, kurbanlarını cerrahi olarak değiştirilmiş canavarlara dönüştüren bir cerrah hakkında bir suç draması gibi, toplumsal bir meseleyi düşündüren bir toplumsal meseleye gizlice girmeyi başarıyor. Bu arada, Kovboy Detroit artık Şeriat kanunlarına tabidir. Öte yandan veba yayı sadece gizli bir 'Çapraz' başlangıç hikayesi olabilir. Kazan/kazan.
5100%
Paul Pope'un '100%' (2002-2003), 2038 yılında Manhattanlılara odaklanan iç içe geçmiş altı hikayeden oluşan bir seridir. Tematik olarak, '%100' eski Bilimkurgu hikayelerini kişilerarası ilişkilerin gerçekçi hikayelerine uyarlar. En sevdiğimiz anlardan biri, yasadışı bir tabanca satın almak için SuperHarlem'e sözsüz bir gezi ve 32 ağlayan mekanize çaydanlıktan oluşan imkansız bir tek nota orkestrası.
Bununla birlikte, '%100'ün öne çıkan özelliği, pornografinin ve striptiz kulüplerinin son biçimi olan Gastro Küp'tür - bir kadının içini doruğa çıkarırken, odanın tamamını saran bir tür mide-bağırsak çağırma fırtınasında temsil edilir. -- bundan daha özel bir görüntü elde edemezsiniz. Şimdi, insanların sadece 21 yıl içinde çıplaklıktan sıkılacağından şüphe duyabilirken, Gastro Cube, geleceğin neden neredeyse her zaman aşırı cinselleştirildiğini etkili bir şekilde açıklamak açısından diğer tüm Cyberpunk mastürbasyon cihazlarını geride bırakıyor: 'Sadece çıplaklık - nerede? heyecan? Heyecan dokunulmakta... Açıldı... Karanlıkta asma kilitli koridorlarda saklanıyor. Dokunmak istiyoruz... Nasıl yapacağımızı bulamıyoruz. Bunun için kelimeleri kaybettik. Sonra soruyu unuttuk.'
4TOKYO HAYALET
Rick Remender ve Sean Murphy'nin 'Tokyo Ghost'unda, 2089'da aynı Cyberpunk madalyonun iki yüzü olan Debbie Decay ve Led Dent'e odaklanıyoruz. Teddy, erkekten çok makinedir, tatlı bir bayan İnternet'in tadına bakmadan önce ağın dışında var olamaz. Sibernetik geliştirmeler, Teddy'nin siber-uyuşturucu bağımlılığı döngüsünü sürdürerek etkili bir Memur olmasına izin verir. Teddy'ye sürekli uyanması söylenmelidir, çünkü kaskı Boba Fett ile 'WALL-E' televizyon koltuklarının karışımıdır. Dent'in meslektaşı Decay, tamamen ağdan bağımsızdır ve ona küçük babası tarafından öğretilen hayata uygulamalı bir yaklaşımı tercih eder. 'Ölüm Yarışı'nın uygun bir intihar yöntemi olduğu ve kendine saygının gram tarafından satıldığı 2089 dünyasına iki farklı yaklaşım.
Ağır bir manga etkisi ile yaratılan 'Tokyo Ghost' pürüzlü bir şekilde keskin, yüksek oktanlı aksiyonla sızıyor - bir Ritalin-shiv ile bıçaklanmış gibi. Oh, 'Tokyo Ghost'un komik olduğundan bahsetmiş miydik? Tanrı seviyesindeki bayağılık seviyeleri ve söylememize izin verilen tek şey 'ballfarts' ve bir 'Sandlot' referansı.
3SERT HAŞLANMIŞ
'Hard Haşlanmış', Frank Miller güçlü yanlarını oynadığında olan şeydir - yani, sanatı başka biri idare eder. Geof Darrow'un sanatı karmaşık bir şekilde perçinliyor - bir robot kol perçinleme seviyelerine uyum sağlamak gibi - kelimelerin yapabileceğinden daha fazlasını anlatıyor. Bu arada, işte olay örgüsü: suikastçı robotlar.
'Hard Haşlanmış'ın güzelliği söylenmeyenlerdedir. Nixon'ın aşırı şiddet içeren kampanyasında, fark edilmeyen ikincil hasar olarak sayısız hayat harcanır. Şehrin çoğu büyük bir garajdır. Halka açık bir seks partisi var ama elektrikli testere adamlar rastgele çiftleri parçalıyor ve açıklamada tek bir kelime bile yok. Hepsi çok yaygın, çok basit, diyaloga değmez. Aslında, 'Hard Boiled'ın ana antagonisti konuşmuyor bile, görünüşe göre başından sıkılmış. Nixon sadece bir kişiyi öldürmek için tasarlandı ve yine de her operasyonunun sayısız cesetle dolu açılış sayfaları var. Hey! Çöplük sahnesinde, buzdolabında bir çocuk iskeleti var... Az önce bir 'Cyberpunky Brewster' şakası mı yaptınız, 'Hard Haşlanmış mı?' En iyi Yazar/Sanatçı için 1991 Eisner ödülünün yanı sıra bu listedeki yerinizi kazandınız.
ikiTRANSMETROPOLİTAN
Warren Ellis'in klasik dizisi 'Transmetropolitan', tüm niyet ve amaçlar için, Hunter S. Thompson (Spider Jerusalem, ancak Grant Morrison'a benziyor), belirsiz bir Gelecek türünde olan tüm çılgın şeyleri bildiriyor. Cidden, The City'deki hiç kimse tarihin ne olduğunu bilmemekle kalmıyor, tüm bu gazetecilik çizgi roman dizisi boyunca tek bir tarih bile verilmiyor, böylece Spider Jerusalem'in haftalık Word sütunlarının sürekli olarak alakalı kalmasını sağlıyor.
Sonuç olarak, 'Transmetropolitan', kitapta bulunan tüm Cyberpunk mecazlarını kapsadığı için çok üst sıralarda yer alıyor - bazen kelimenin tam anlamıyla, Spider'ın bir 'Hard Boiled' kopyasına sahip olması. İnsanı nano makineler bulutundan ayıran çizgiden genetiğiyle oynanmış siyasi adaylara kadar her şey Kudüs'ün asimetrik kamera gölgeleriyle kaplanıyor. Aslında, 'Transmetropolitan'ın en sevdiğimiz sayılarından biri, herhangi bir 'aksiyon' bile içermiyor, daha ziyade geleceğin insanlarının hayatlarına bakan bir dizi anlık görüntü. Seri biraz fazla tetikleyici mutlu bir giriş yaptıktan sonra, The City'den ayrılmanın veya en azından Long Pig'in tadını ağzınızdan çıkarmanın imkansız olduğunu göreceksiniz.
1UZUN YARIN
'Uzun Yarın', Dan O'Bannon tarafından 1975'te Moebius'un sanatıyla yazılmış 15 sayfalık kısa bir çizgi romandır. 'Uzun Yarın', bir özel dedektif Pete Club'ın eylemlerini takip eden ağır kara etkileri olan basit bir dedektif hikayesidir. uzay tetikçilerinden kaçmadan ve lanet olası robot polis memurlarıyla takılmadan önce bir uzay dolabının içindekileri alması için işe alınır.
'Uzun Yarın', Cyberpunk, Bilim Kurgu ve genel pop kültüründe önemli ölçüde etkili bir çalışma olduğu için bu listede en üst sırada yer alıyor. Ridley Scott, 'Blade Runner' için Moebius'un görsellerinden büyük ölçüde ödünç aldığı gibi, William Gibson da 'Neuromancer'ın 'estetik'i için kullandı. Yani evet -- bu aslında 'Uzun Yarın' olmasaydı Cyberpunk'ın asla var olmayacağı anlamına geliyor. Ayrıca, 'The Empire Strikes Back' filmindeki sonda droidi kelimenin tam anlamıyla kopyalanmış bir fırlatma rampası nöbetçisidir. Benzer şekilde, 'Robotcops' terimi kullanılır ve 'Uzun Yarın' kazara 'Robocop'u icat etmekten iki harf uzaktadır. Son olarak, 'The Long Tomorrow', tüm zamanların en iyi ikinci Prodigy şarkısı olan 'Firestarter'ın müzik videosunun ana görsel etkisi oldu.
En sevdiğiniz Cyberpunk destanını unuttuk mu? Manga olmayan başka bir Cyberpunk hikayesi düşünebiliyor musunuz? Yorumlarda bize bildirin!
